曾以為什麼總是什麼都不在意?
然卻被這樣世俗一首歌擊中要害!
那年有一天!
跟友人在某間 Piano Bar,
聽著歌手毫不經意的聆唱著這首歌!
唱著唱著...
對面那位姐妹早已淚流滿面...
而當時的我.似也如是?
然傷心的人,
永遠只是那個最想不開,且最看不透的人!
有心的人早已死絕,而無心的人卻好好的活著…
昨夜,看到網上一位聯繫已久的好友!
說要去開刀一星期左右?
希望您健健康康回來...
這首歌!
愛歌人仕皆知...
卻是用如是淺顯的話語?
刺進你冷若冰霜的心靈....
以下中譯,因網路遍找不到中譯…
隨意翻譯了一下,
也希冀好友們亦能體會曲中意涵!
Love Is a Place I Dream===Luka Bloom
愛是我夢想的地方
Love is a place I dream of 愛是我夢想的地方
A face that never leaves my mind 永遠不會離開我的腦海
Sorrow is over my shoulder 在我的肩膀悲傷吧
But it's over 但是結束了
Someday I will cross the world for you 有一天我會為你穿越世界
No matter how far 無論多遠
Just to be there 只是在那裡
Someday I will hold you in my arms 有一天我會將你抱著懷裡
So special you are 你是的如此地特別
Wait and see my love, set you free 看待我的愛,讓你自由
Love is a place I dream of 愛是我夢想的地方
I hear you cry so far away 我聽到你哭泣的聲音是那麼遠
There is a bridge I'm building 我建設一個橋樑
Take me to the one I love someday 有一天帶我去,我的愛
Someday I will cross the world for you 有一天我會為你穿越世界
No matter how far 無論有多遠
Just to be there 只是在那裡
Someday I will hold you in my arms 有一天我會將你抱在懷裡
So special you are 你是的如此地特別
Wait and see my love, set you free 看待我的愛,讓你自由
I'm coming home child 我是回家的孩子
專輯歌手: Luka Bloom
地區:愛爾蘭
語言:英語
簡介:http://www.lukabloom.com/
專輯介紹:
那年,一直生活在愛爾蘭的民謠歌手Barry Moore,
覺得自己在傳統民謠的造詣上再也無超越哥哥Christy Moore了,
於是孤身一人、改名換姓來到華盛頓,後來又居住在紐約,在流離浪蕩間,
他的歌曲風格也發生了重大變化,漸漸地他的音樂不再像以往一樣寧靜優美,
吉他聲也不再從前那樣輕柔入耳,甚至嗓音也變得粗礪、鋒芒。
這就是Luka Bloom,一個還不為我們所熟悉的愛爾蘭民謠歌手,
也是在找尋他哥哥Christy Moore的歌曲時偶然發現這個名字的,
AMG裡他的風格被歸入Alternative Folk,和我喜歡的susana vega、tracy chapman一起,
從照片上看,不到40歲的他有著一張略顯蒼老的臉,
陰鬱的眼神讓我猜想裡面肯定蘊藏著很多的不安與憤怒。
於是我開始尋找他的歌曲,聽得越多,感受地越深,就越喜歡他的歌聲。
現代民謠歌手中,有像John Denver一樣為靜的鄉村生活而吟唱,有Dylan式的抗議詩篇,有Simon&Garfunkel式朦朧內斂的個人抒情,也有Leonerd Cohen死氣沉沉的低調詩歌,Luka Bloom也謳歌愛爾蘭的秀麗山川,關注現代人的種種問題,當然也有深刻的內心抒情,但與其他民謠歌手不同的是,Luka Bloom的胸中有一顆躁動不安的愛爾蘭靈魂,我喜歡愛爾蘭歌手,總覺得愛爾蘭歌手常常接近著火與冰兩種極端的氣質,像U2、像Sinead o'connor,就結合了冰的幽冷與火的滾燙。而在Luka Bloom的靈魂裡,彷彿永遠燃燒著炙熱的火焰,這火焰透過他的歌聲顯露出來,能把聽者同時也把他自己灼傷。即使他唱寧靜的、近似於傳統民歌的歌謠之時,也藏匿不住其中的抑鬱蒼涼。除了他的嗓聲,值得一提的是他手中的吉他,發出的是間於木吉他和電吉他之間的讓人懷疑的音色,撥弦悠遠凝重,掃弦聲激烈暴虐,AMG稱他的吉他音色為「electro-acoustic」。
Luka Bloom始終對早期新大陸愛爾蘭移民的悲慘故事深為關注,有多首歌曲是描寫這段歷史的,如City of Chicago、forgiveness等,其中尤以蕩氣迴腸的史詩作品forgiveness令人印象深刻,歌曲回憶了一位愛爾蘭移民悲慘的經歷:在愛爾蘭目睹孩子們因飢餓飽受折磨,決定與愛人一起飄揚過海,臨行前他們舉行了簡單的婚禮,歷盡艱苦到達彼岸後,愛人卻由於一場高燒永遠離開了他,晚年當他孤獨地回憶這一切,等待著上帝來帶走他時,那些古老的傷口仍在隱隱作痛,然後吉他聲越來越狂暴、越來越衝動,像翻滾的海潮淹沒了一切……凝重悲涼的意境,簡潔而又氣勢非凡的音樂,Luka Bloom的嗓音蒼涼而苦澀。初聽到這首歌還以為是根據愛爾蘭傳統詩歌改編的,後來才知是Luka Bloom本人的創作。
大概是由於性格氣質的接近,Luka Bloom也得以與Sinead O'conor惺惺相惜,Sinead O'conor曾多次為Luka Bloom的歌曲擔任和聲,非常喜歡他們合唱的歌曲「Love is a place I dream of」一首紀念歌曲,好像是獻給一位從事人道主義事業的護士,悠長美麗的旋律,簡單的木吉他伴奏,勘稱絕配的嗓音,一個黯啞抑鬱、聲音從胸間盤旋良久後如煙霧般散出,另一個冰冷淒清,像從寒冷極地透空而來。
1995年,發行了四張專輯、剛有點名氣的Luka Bloom又不聲不響的回到他的愛爾蘭故鄉,並在他的老家、一個叫Birr的小村鎮裡錄製了第五張專輯《Salty Heaven》,這是我最喜歡的專輯,如果說之前的專輯風格充滿活力、熱情、野心勃勃,但失之張揚、過於躁動,之後的專輯旋律輪廓不夠鮮明、熱情與力度不如以往,那麼,在這張《Salty Heaven》裡,他的力度與溫情、他內心的狂躁與寧靜,終於找到了一個平衡,歌曲旋律優美、舒展開闊、充滿力度與大氣,散發著新鮮的田野氣息,有對故鄉瑰麗山河的讚美,也有對現實的直抒胸臆。如讚美鄉村生活的Blakeberry Time,自我剖析的The Hungary Ghost,田園詩歌Water Ballerina、Cool Breeze,抗議法國在小島上進行核試驗的Rainbow Warrior,以及那首Forgiveness。
99年,Luka Bloom接著出版了他的第六張專輯《Keeper Of Flame》,在裡面他拋棄了自己旺盛的創作能力,翻唱了Bob Dylan 和Joni Mitchell、以及U2, Radiohead、 the Cure、Bob Marley等人的歌曲,甚至包括 ABBA.的老歌Dancing Queen,這些歌曲經過他的重新演繹,明顯地打上Luka Bloom式的烙印,變成了他的私人歌曲。
2001年,Luka Bloom出版了《Between the Mountain and the Moon》,風格變得比以往溫和。
2003年,他版了一張在阿姆斯特丹的個人現場,只有一個人,一把吉他。
聽Luka Bloom的歌,腦中總浮現起他的一張專輯封面,
照片上的他面向大海,背對我們,
寂寞而自由,這個特立獨行的愛爾蘭歌手,
他的身影總是流連在群山與月亮間,
浪跡於滄桑大地與現代工業都市中,
歌聲中既流淌著愛爾蘭遊吟詩人天生的靈性,
也有著和我們一樣的不安與躁動。 」